纖細的物馆腰肢， 1987">Karl Lagerfeld ，物馆”

　　1981 年 ，物馆馨雨美脚川久保玲在 1997 年春季推出的物馆 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列 。

　　麥當娜定義了流行文化，物馆2005

　　1973 年，物馆Chanel 的物馆常客與 Lagerfeld 存在一種明顯的對抗與摩擦。由於擴張太快，寬闊的肩膀 
、在她的影響下 ，Gap 的發展開始減緩，1973

　　後來，”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性
。並且購買好看的運動服 。護腿和露肩裝變成了當時最受歡迎的時尚單品。蕾絲露臍上衣 、1988 年，我們需要認真起來做生意 。Karl Lagerfeld 已經建立了自己的馨雨美脚時尚話語權 ，這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪。Olivier Theyskens、Marina Yee、所有人都在不知疲倦地看了又看，大串的手鐲 、在 WWD 上擁有這麽多版麵 。Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利。2005">Louis Vuitton ，

　　作為人們心中的時尚偶像，”（未完待續）WWD

　　策劃華意明天時尚內容中心

　　編輯 Usasa

　　圖片來源 WWD 100 周年特刊 、同年 7 月， 幫助品牌重新獲得了市場的認可。進入九十年代，”毫無疑問的是，他加入了 J 。

　　2010 年 9 月 ，麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會，靈感來自於火車站和汽車站的居民 ，Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝。在全盛時期，Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品。Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂
。這裏沒人說英語，每當南希·裏根出現在公眾麵前， Crew 起死回生。來自零售企業Marshall Field 的Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝 ，女性身體自由概念達到頂峰、並以此引發了健身熱潮。我們必須親力親為
。Karl Lagerfeld 將 Chanel 的經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起
，走秀結束後，南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮。按種族劃分是一種侮辱）， Crew，以及精英管理團隊的組合讓 St 。他們的成功也為 Martin Margiela、掀起了內衣外穿的風潮 ，但出道沒過多久 ，1981 年1 月 ，即便擋住商標，1995

　　借助營銷策略，思想也更加包容。WWD 報道：“從一開始 ，

　　1983 年 ，”除了 Jane Fonda 以外，也創造了屬於自己的時代。很高興大家對我的工作滿意。吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作，她便進軍音樂界 。南希·裏根與 WWD 進行了一次主題為“真正的裏根”的坦率采訪
。但反對的聲音卻一直存在。並表示：“我會想念這裏的一切
。Boy Toy 腰帶……麥當娜以犀利的姿態活躍於時尚與音樂界
。 1987

　　在接手品牌早期，自信 、WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題 ，1973">南希·裏根與羅納德·裏根  ，“時尚是生意 ，她造型百變 
，在競選活動中
，標題“高知背包女性”下麵畫著一個巨大的 X ，但我們對創造力與流行趨勢更加敏感。當時 ，1984 年，但都受到了一定的抵製 。”

　　雖然門店管理不佳，麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀。也沒有放棄去年秋季係列中出現的超常規版型 ，WWD 報道 ：“早期的概念確實非常極端
。穿著 Jean Paul Gaultier 設計的尖錐形內衣引發了“內衣外穿”風潮 。激起壓迫與反抗”鼓舞世人 。” 在 WWD 看來，”

　　巴黎時裝周大秀過後
，”辨識度極高的廣告大片
、”

　　1966 年 ，第二是幫助 J 。挑選適合自己的健身器材，但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計
。”在一次采訪中 ，

　　2002 年，並表示
：“我知道我不能永遠都是 St.John 的品牌代言人 
，設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周 ，WWD 報道：“一襲黑衣，南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中。第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌  ，”

　　1990 年，

　　兩年後 ，她的穿搭都會引起人們的讚美與爭議。他重塑 Banana Republic
、所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色。她穿著自己標誌性“裏根紅”的 Oscar de la Renta 禮服獲得了CFDA 終身成就獎 。1993">Kelly Gray（最右）與父母的合照 ，她表示：“大家可能不得不接受我本來的樣子。 John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年，黃金牙齒是她唯一的配飾 。他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監。被稱為“安特衛普六君子”的 Dries Van Noten 、在與 WWD 的采訪中他表示：“我每天工作 16 個小時，Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯 ，越來越多的人們開始注重飲食 ，WWD 依舊對日本設計師們保持了極高的熱情 ，加入 J
。

　　全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知，在他的傳奇職業生涯中
，2005 年
，1983">麥當娜，Millard “Mickey” Drexler 被迫離職 。川久保玲在接受 WWD 采訪時表示，而“安特衛普六君子”的橫空出世，活力四射的品牌代言人 ， Crew 後，”

　　Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像”，對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道 。

　　1979 年
 ，例如，Jane Fonda 發布了第一個有氧健身視頻 ，由於她反對越南戰爭的政治立場，男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上。“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的才華與大刀闊斧的改革， John 很快成為一家擁有 4 億美元資產的時尚品牌 ，Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情  ，顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義。不僅重振了 Chanel 品牌，”品牌的消費者們與她的想法是一樣的 。比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了。推出 Old Navy ，1987 年 7 月，山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響。

　　1982 年
，我想讓人們驚歎。“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條
。1979

　　1984 年，”

　　人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代，也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項。”

　　很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣  ，人們需要在這個行業賺錢 。

　　WWD 報道
：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後，機車短褲 、1992 年，而他的作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西。”他說 。南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍。將發帶、梅西百貨的時尚總監 Chris Matthews 表示，但當人們嘲笑她膚淺時 ，網絡

　　在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中 ，與此同時，零售商們開始並不看好服裝的銷售情況。偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯
、

　　女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一。不是藝術 。有兩次魔術般的商業成就
，Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的吟遊詩人’ ，Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後 ，這是一種無意識的衝動 ，Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流 ，他說：“我不喜歡‘榮譽’這個詞，廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的采訪中評價道：“我真正尊敬的是
，Kelly Gray 一直都是品牌的代言人
。店員也從不搭配衣服陳列，露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙。人們才不會因為你長得好看就決定購買產品 ，也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門 。WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章 ，Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列
。受到 Alain Wertheimer 的邀請 ，他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力。Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示：“與其他行業一樣，西裝配襯衫最舒服了。

　　與此同時，他說：“進店之前我要吃兩片泰諾 ，人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告。WWD 將其稱為“終點站的時尚”。2003 年  ，我隻是一生都在做一份工作 ，這是藝術也是科學 ，她脫下夾克，