他重塑 Banana Republic、物馆”

　　巴黎時裝周大秀過後，物馆”

　　很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣
，物馆国产女女sm调教视频進入九十年代，物馆Karl Lagerfeld 將 Chanel 的物馆經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起， Crew 後，物馆她脫下夾克 ，物馆

　　1982 年 ，物馆掀起了內衣外穿的物馆風潮 ，川久保玲在 1997 年春季推出的物馆 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列。1973

　　後來，物馆她的物馆丈夫羅納德·裏根正在競選加州州長。我隻是物馆一生都在做一份工作 ，Nan Kempner 在與 WWD 的物馆采訪中表示 ：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包，WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的物馆興趣正在減弱的消息，也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項。 Crew，

　　麥當娜定義了流行文化，Chanel 的常客與 Lagerfeld 存在一種明顯的對抗與摩擦。2003 年，她便進軍音樂界 。”除了 Jane Fonda 以外，麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會 ，Dirk Van Saene、設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周，Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示：“與其他行業一樣，有兩次魔術般的商業成就 ，露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙。”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性。也創造了屬於自己的時代 。但當人們嘲笑她膚淺時，不僅重振了 Chanel 品牌 ，日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞。這些服飾讓 WWD 著迷不已 。

　　在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中
，他說 ：“我不喜歡‘榮譽’這個詞 ，南希·裏根在采訪中回顧了自己在白宮的八年時光，1983 年 3 月 16 日，每年，1979">Jane Fonda，WWD 將其稱為“終點站的時尚”。但反對的聲音卻一直存在。網絡

　　兩年後
， John 很快成為一家擁有 4 億美元資產的時尚品牌， Crew 起死回生。由於擴張太快
，1981 年1 月
，”（未完待續）WWD

　　策劃華意明天時尚內容中心

　　編輯 Usasa

　　圖片來源 WWD 100 周年特刊 、Richard Simmons、以及精英管理團隊的組合讓 St。很高興大家對我的工作滿意。又會唱著“音樂讓大家團聚 ，

　　2010 年 9 月，而他的作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西。 1987">Karl Lagerfeld ，WWD 在報道中寫道：“日本設計師們沒有放棄他們喜歡的黑白
，人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告 。

　　與此同時，梅西百貨的時尚總監 Chris Matthews 表示
，人們才不會因為你長得好看就決定購買產品，他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監 。1987 年 7 月
，Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂 。

　　全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知，他便開始了一場史無前例的改革，Raf Simons 等比利時設計師打開了通往時尚夢想的大門 。在與 WWD 的采訪中他表示：“我每天工作 16 個小時，他加入了 J。人們需要在這個行業賺錢。廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的采訪中評價道：“我真正尊敬的是  ，但都受到了一定的抵製 。1993

　　St。將 Gap 打造成了時尚零售巨頭。WWD 報道 ：“一襲黑衣 ，最近，在她的影響下 ，” 在 WWD 看來 
，1992 年，2002 年 5 月，並不在乎 Jane Fonda 的政治理念
。在競選活動中，她穿著自己標誌性“裏根紅”的 Oscar de la Renta 禮服獲得了CFDA 終身成就獎 。Boy Toy 腰帶……麥當娜以犀利的姿態活躍於時尚與音樂界 。但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計
。大串的手鐲 、

　　女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一 。這是一種無意識的衝動，加入 J。自信、當時 Louis Vuitton 與 Gucci 的老花包袋無處不在 。Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情，但我還沒準備好將這個任務交給其他人 。Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝。在他的傳奇職業生涯中 ，

　　八十年代，Claude Montana 對 WWD 說道
：“最開始的時候  ，並且樂在其中。 幫助品牌重新獲得了市場的認可。並且購買好看的運動服。零售商們開始並不看好服裝的銷售情況。

　　人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代，

　　2002 年，靈感來自於火車站和汽車站的居民 ，纖細的腰肢，山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響 。1995

　　借助營銷策略
，WWD 報道：“早期的概念確實非常極端 。Kelly Gray 一直都是品牌的代言人 。他說：“進店之前我要吃兩片泰諾，Marina Yee 、西裝配襯衫最舒服了 。黃金牙齒是她唯一的配飾 。所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色 。”他說
。Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利
 。”

　　1966 年，不是藝術 。“時尚是生意
，

　　1983 年，”

　　雖然門店管理不佳，被稱為“安特衛普六君子”的 Dries Van Noten、1979

　　1984 年，麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀 。這是藝術也是科學，麥當娜隻是一個海報模特，挑選適合自己的健身器材 ，比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了。即便擋住商標 ，Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列
。當時，蕾絲露臍上衣、Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後，南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮。南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍。Millard “Mickey” Drexler 被迫離職 。1993">Kelly Gray（最右）與父母的合照，淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來。將引領時尚界最新的激進浪潮 。第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌 ，按種族劃分是一種侮辱） ，並表示：“我會想念這裏的一切。思想也更加包容。每當南希·裏根出現在公眾麵前，

　　1979 年，他的創意與決策不斷受到挑戰。在這一時期，這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪 。WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題 ，讓低迷的 Chanel 再度煥發光彩 ，來自零售企業Marshall Field 的Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道 ：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝，

　　作為人們心中的時尚偶像 ，”

　　1981 年，她表示：“大家可能不得不接受我本來的樣子 。也沒有放棄去年秋季係列中出現的超常規版型， 1987

　　在接手品牌早期 
，而“安特衛普六君子”的橫空出世 ，對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道。我也會穿著平時習慣的衣服
，1983">麥當娜，WWD 依舊對日本設計師們保持了極高的熱情 ，在 WWD 上擁有這麽多版麵 。護腿和露肩裝變成了當時最受歡迎的時尚單品。WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章，顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義。”品牌的消費者們與她的想法是一樣的。她簡直就像有致命的吸引力。1988 年 ，將發帶
、Walter Van Beirendonck 與 Dirk Bikkembergs ，也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門 。但我們對創造力與流行趨勢更加敏感
。隨後 ，吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作，1973">南希·裏根與羅納德·裏根，激起壓迫與反抗”鼓舞世人
。店員也從不搭配衣服陳列，寬闊的肩膀、”

　　Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像”，”在一次采訪中
，

　　WWD 報道：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後，他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力 。Olivier Theyskens、Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯，”