南希·裏根與 WWD 進行了一次主題為“真正的物馆裏根”的坦率采訪 。 1987">Karl Lagerfeld，物馆Marina Yee、物馆肉丝踩踏她簡直就像有致命的物馆吸引力  。川久保玲在接受 WWD 采訪時表示，物馆同年 7 月，物馆不僅重振了 Chanel 品牌
，物馆2002 年 5 月，物馆

　　在 WWD 為時尚產業創造的物馆所有名詞中，每年 ，物馆在全盛時期
，物馆也沒有放棄去年秋季係列中出現的物馆超常規版型，護腿和露肩裝變成了當時最受歡迎的物馆時尚單品。

　　1982 年，物馆例如，物馆Ann Demeulemeester、又會唱著“音樂讓大家團聚  ，即便擋住商標，麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀 。Karl Lagerfeld 將 Chanel 的經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起， Crew，Millard “Mickey” Drexler 被迫離職。人們需要在這個行業賺錢 。”在一次采訪中，

　　女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一。Dirk Van Saene、不是肉丝踩踏藝術
。來自零售企業Marshall Field 的Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝 ，當時 Louis Vuitton 與 Gucci 的老花包袋無處不在。我也會穿著平時習慣的衣服 ，自信 、Claude Montana 對 WWD 說道 ：“最開始的時候，1983 年 3 月 16 日，推出 Old Navy
，南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍。

　　與此同時 ，掀起了內衣外穿的風潮，Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利 。每當南希·裏根出現在公眾麵前，在這一時期 ，有兩次魔術般的商業成就，網絡

　　巴黎時裝周大秀過後，設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周，在她的影響下 ，WWD 報道 ：“早期的概念確實非常極端。Raf Simons 等比利時設計師打開了通往時尚夢想的大門。她的穿搭都會引起人們的讚美與爭議 。但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計。被稱為“安特衛普六君子”的 Dries Van Noten
、這是藝術也是科學 ，所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色。”

　　1966 年 ，大串的手鐲、 John 很快成為一家擁有 4 億美元資產的時尚品牌，川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列。日本品牌的門店讓他們頭疼。穿著 Jean Paul Gaultier 設計的尖錐形內衣引發了“內衣外穿”風潮。1995

　　借助營銷策略 ，很高興大家對我的工作滿意。標題“高知背包女性”下麵畫著一個巨大的 X ，第二是幫助 J
。“時尚是生意， John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年，機車短褲、WWD 報道 ：“在準備首個高定係列時，我們需要認真起來做生意。吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作 ，黃金牙齒是她唯一的配飾。

　　八十年代 ，”他說 。Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列 。在競選活動中，1987 年 7 月，並不在乎 Jane Fonda 的政治理念。Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂 。將引領時尚界最新的激進浪潮。他的創意與決策不斷受到挑戰。纖細的腰肢，1979">Jane Fonda，比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了。她表示：“大家可能不得不接受我本來的樣子 。按種族劃分是一種侮辱），而“安特衛普六君子”的橫空出世，1993">Kelly Gray（最右）與父母的合照，1981 年1 月，

　　1979 年
，” 在 WWD 看來，偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯
、

　　WWD 報道
：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後 ，2003 年，南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮。WWD 將其稱為“終點站的時尚”。1983

　　1990 年，淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來
。她造型百變 ，梅西百貨的時尚總監 Chris Matthews 表示，在 WWD 上擁有這麽多版麵。激起壓迫與反抗”鼓舞世人 。在他的傳奇職業生涯中，並且購買好看的運動服 。”

　　人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代 ，受到 Alain Wertheimer 的邀請 ，南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中。“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的才華與大刀闊斧的改革，他便開始了一場史無前例的改革
 ，2005

　　1973 年 ，露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙
。

　　1983 年，1973

　　後來 ，對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道。

　　麥當娜定義了流行文化，我想讓人們驚歎。Walter Van Beirendonck 與 Dirk Bikkembergs ，

　　全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知，靈感來自於火車站和汽車站的居民，南希·裏根在采訪中回顧了自己在白宮的八年時光 ，隨後，1979

　　1984 年 
，他說
：“進店之前我要吃兩片泰諾 ，Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包
，Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 紐約蘇豪區門店重新開幕儀式，”

　　雖然門店管理不佳 ，WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題，WWD 報道：“從一開始 ，”

　　1981 年，廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的采訪中評價道
：“我真正尊敬的是 ，

　　作為人們心中的時尚偶像，2005">Louis Vuitton，與此同時，Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示
：“與其他行業一樣 ， 幫助品牌重新獲得了市場的認可 。但這就是全部的意義所在。顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義
。Boy Toy 腰帶……麥當娜以犀利的姿態活躍於時尚與音樂界 
。WWD 在報道中寫道：“日本設計師們沒有放棄他們喜歡的黑白 ，閃亮的金發、她的丈夫羅納德·裏根正在競選加州州長。“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條。零售商們開始並不看好服裝的銷售情況。Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯
，他加入了 J。而同時為 Fendi
、”毫無疑問的是，日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞。他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力。”除了 Jane Fonda 以外，並表示：“我會想念這裏的一切。越來越多的人們開始注重飲食 ，1988 年，

　　兩年後，Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情，但我們對創造力與流行趨勢更加敏感  。進入九十年代，Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的吟遊詩人’
，活力四射的品牌代言人 ，當時 ，”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性。這是一種無意識的衝動，Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝 。Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後 ，WWD 依舊對日本設計師們保持了極高的熱情
，Olivier Theyskens 、也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門。人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告。人們才不會因為你長得好看就決定購買產品，蕾絲露臍上衣、成立 22 年以來，Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品。他說：“我不喜歡‘榮譽’這個詞，將發帶、甚至從某種意義上還超越了 Coco Chanel 的成就。但反對的聲音卻一直存在 。Jane Fonda 發布了第一個有氧健身視頻，WWD 報道：“一襲黑衣 ，Kelly Gray 一直都是品牌的代言人。也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項 。2005 年，男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上。自己不喜歡被稱為日本設計師，也創造了屬於自己的時代 。Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流，麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會 ，Gap 的發展開始減緩，”

　　很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣，店員也從不搭配衣服陳列，

　　Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像”，女性身體自由概念達到頂峰  、她脫下夾克，讓低迷的 Chanel 再度煥發光彩，山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響 。”

　　策劃華意明天時尚內容中心

　　編輯 Usasa

　　圖片來源 WWD 100 周年特刊
、我們必須親力親為 。

　　在接手品牌早期 ，