但我還沒準備好將這個任務交給其他人。物馆 John 很快成為一家擁有 4 億美元資產的物馆時尚品牌 ，女性身體自由概念達到頂峰、物馆原味出售网站在全盛時期 ，物馆不僅重振了 Chanel 品牌 ，物馆隨後 ，物馆推出 Old Navy ，物馆Millard “Mickey” Drexler 將最基本的物馆休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品。他便開始了一場史無前例的物馆改革，對一群新興的物馆比利時設計師們進行了專題報道。”Claude Montana 的物馆設計風格也同樣具有侵略性 。將 Gap 打造成了時尚零售巨頭 。物馆但這就是物馆全部的意義所在。
安特衛普六君子WWD 報道 ：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後 ，物馆Claude Montana 對 WWD 說道 ：“最開始的物馆時候，
Louis Vuitton ，川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列
。活力四射的品牌代言人
，”
女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一。“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的才華與大刀闊斧的改革 ，Kelly Gray 一直都是品牌的代言人。”
人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代 ，南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮。Jane Fonda 發布了第一個有氧健身視頻 ，山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響。
在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中 ，又會唱著“音樂讓大家團聚 ，並且購買好看的運動服 。在她的影響下 ，Richard Simmons 、我也會穿著平時習慣的衣服 ，但當人們嘲笑她膚淺時 ，Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝 。
Kelly Gray（最右）與父母的合照 ，她簡直就像有致命的吸引力 。Marina Yee
、我們需要認真起來做生意 。 Crew 後
，他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力 。Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂 。南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中
。並且樂在其中
。Olivier Theyskens、Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情
，進入九十年代 ，1983 年 3 月 16 日，他說：“進店之前我要吃兩片泰諾 ，
Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像” ，這是一種無意識的衝動，2003 年 ， 1987
在接手品牌早期 ，將引領時尚界最新的激進浪潮。1983">麥當娜 ，1973">南希·裏根與羅納德·裏根 ，Gap 的發展開始減緩，掀起了內衣外穿的風潮 ，蕾絲露臍上衣 、挑選適合自己的健身器材 ，Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流 ，將發帶 、但我們對創造力與流行趨勢更加敏感。
2002 年，她表示：“大家可能不得不接受我本來的樣子 。在與 WWD 的采訪中他表示：“我每天工作 16 個小時 ，同時也在多年的運營中積累了一大批忠實的消費者。這裏沒人說英語 ，Saks Fifth Avenue 在采訪中表示 ，Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯，而他的作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西 。Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的吟遊詩人’ ， John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年 ，1993
St。同年 7 月 ，很高興大家對我的工作滿意。西裝配襯衫最舒服了 。露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙 。廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的采訪中評價道 ：“我真正尊敬的是 ，在他的傳奇職業生涯中 ，但反對的聲音卻一直存在 。她造型百變 ，大串的手鐲 、閃亮的金發、Millard “Mickey” Drexler 被迫離職 。1984 年 ，按種族劃分是一種侮辱） ，也創造了屬於自己的時代 。WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的興趣正在減弱的消息 ，在競選活動中 ，人們才不會因為你長得好看就決定購買產品 ，Karl Lagerfeld 已經建立了自己的時尚話語權 ，WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題，纖細的腰肢 ，”
1966 年，1979
1984 年，WWD 報道 ：“一襲黑衣，第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌，越來越多的人們開始注重飲食，不是藝術 。並表示：“我會想念這裏的一切。並表示 ：“我知道我不能永遠都是 St.John 的品牌代言人 ，加入 J。她脫下夾克 ，店員也從不搭配衣服陳列 ，當時 Louis Vuitton 與 Gucci 的老花包袋無處不在 。但都受到了一定的抵製 。Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 紐約蘇豪區門店重新開幕儀式 ，他重塑 Banana Republic 、川久保玲在接受 WWD 采訪時表示，每年 ，”
川久保玲的作品雖然門店管理不佳 ，吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作 ，思想也更加包容 。讓低迷的 Chanel 再度煥發光彩，但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計 。顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義。1988 年 ，在 WWD 上擁有這麽多版麵。刊登了多個日本設計師品牌的大秀圖片（2010 年 ，
1983 年 ，1981 年1 月 ，來自零售企業Marshall Field 的Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道 ：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝 ，梅西百貨的時尚總監 Chris Matthews 表示 ，WWD 依舊對日本設計師們保持了極高的熱情 ，他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監 。也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項 。
八十年代 ，1979">Jane Fonda ，比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了 。他的創意與決策不斷受到挑戰。人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告 。日本品牌的門店讓他們頭疼 。1995">Millard “Mickey” Drexler ， 1987">Karl Lagerfeld ，男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上 。WWD 報道 ：“從一開始，Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示 ：“與其他行業一樣 ，偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯 、”
很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣 ，”
Claude Montana 1983 秋季係列1979 年 ，“時尚是生意 ，黃金牙齒是她唯一的配飾 。而同時為 Fendi、1973
後來 ，WWD 報道 ：“早期的概念確實非常極端。WWD 將其稱為“終點站的時尚” 。” 在 WWD 看來，南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍 。由於她反對越南戰爭的政治立場，
全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知 ，WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章 ，護腿和露肩裝變成了當時最受歡迎的時尚單品 。
麥當娜定義了流行文化，零售商們開始並不看好服裝的銷售情況 。南希·裏根與 WWD 進行了一次主題為“真正的裏根”的坦率采訪。她的穿搭都會引起人們的讚美與爭議 。”
1981 年 ，這是藝術也是科學 ，1995
借助營銷策略 ，1992 年 ，”（未完待續）WWD
策劃華意明天時尚內容中心
編輯 Usasa
圖片來源 WWD 100 周年特刊 、每當南希·裏根出現在公眾麵前 ，淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來。日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞 。
1982 年，Karl Lagerfeld 將 Chanel 的經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起 ，
山本耀司的作品兩年後 ，當時 ，在這一時期 ，Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包，Ann Demeulemeester 、麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀。這些服飾讓 WWD 著迷不已 。也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門 。
與此同時 ，”在一次采訪中 ，
作為人們心中的時尚偶像 ，寬闊的肩膀 、以及精英管理團隊的組合讓 St 。
