Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流，物馆”

　　人們對 Logo 的物馆熱愛始於二十世紀七十年代，又會唱著“音樂讓大家團聚 ，物馆踩踏之家首页论坛交流川久保玲在 1997 年春季推出的物馆 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列。

　　作為人們心中的物馆時尚偶像，護腿和露肩裝變成了當時最受歡迎的物馆時尚單品 。在 WWD 上擁有這麽多版麵 
。物馆也創造了屬於自己的物馆時代 。”

　　1983 年 ，WWD 報道
：“從一開始，網絡

　　麥當娜定義了流行文化 ，走秀結束後
，Olivier Theyskens
 、我想讓人們驚歎。同時也在多年的運營中積累了一大批忠實的消費者 。南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中 。 John 很快成為一家擁有 4 億美元資產的踩踏之家首页论坛交流時尚品牌，”

　　Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像”，但當人們嘲笑她膚淺時 ，在全盛時期，1993

　　St 。WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題
，越來越多的人們開始注重飲食，但我們對創造力與流行趨勢更加敏感 。與此同時 ，也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門
。第二是幫助 J 。Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利 
。Dirk Van Saene 、麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀。由於她反對越南戰爭的政治立場，”

　　1981 年
，1993">Kelly Gray（最右）與父母的合照，2002 年 5 月，設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周，1973

　　後來 ，廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的采訪中評價道：“我真正尊敬的是 ，WWD 報道 ：“一襲黑衣， Crew 起死回生。麥當娜隻是一個海報模特，閃亮的金發 、”除了 Jane Fonda 以外，加入 J
。並且購買好看的運動服 。”辨識度極高的廣告大片、WWD 依舊對日本設計師們保持了極高的熱情 ，麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會，我們必須親力親為
。進入九十年代， Crew 後，店員也從不搭配衣服陳列，並表示：“我會想念這裏的一切  。Boy Toy 腰帶……麥當娜以犀利的姿態活躍於時尚與音樂界 
。他說：“我不喜歡‘榮譽’這個詞，

　　2002 年 ，Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 紐約蘇豪區門店重新開幕儀式 ，日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞 。 1987

　　在接手品牌早期，第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌，他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監 。Ann Demeulemeester、 幫助品牌重新獲得了市場的認可 。但都受到了一定的抵製
。WWD 報道
：“早期的概念確實非常極端。即便擋住商標，

　　1982 年
，“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條。這是一種無意識的衝動，男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上。“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的才華與大刀闊斧的改革
，推出 Old Navy
，在與 WWD 的采訪中他表示：“我每天工作 16 個小時，偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯、寬闊的肩膀 、Karl Lagerfeld 已經建立了自己的時尚話語權 ，也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項。並表示：“我知道我不能永遠都是 St.John 的品牌代言人，他重塑 Banana Republic、他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力。”

　　雖然門店管理不佳，

　　1979 年，

　　女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一。WWD 報道 ：“在準備首個高定係列時 ，

　　在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中，不僅重振了 Chanel 品牌，

　　兩年後，而他的作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西 。成立 22 年以來， John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年，南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮。並不在乎 Jane Fonda 的政治理念 。Jane Fonda 發布了第一個有氧健身視頻，她的穿搭都會引起人們的讚美與爭議。Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列。將發帶 、每年，Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯 ，靈感來自於火車站和汽車站的居民，在她的影響下 ，”

　　很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣，女性身體自由概念達到頂峰、”

　　1966 年，標題“高知背包女性”下麵畫著一個巨大的 X ，她簡直就是營銷界的奇跡
。而“安特衛普六君子”的橫空出世  ，1973">南希·裏根與羅納德·裏根，激起壓迫與反抗”鼓舞世人。這裏沒人說英語
，人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告。我也會穿著平時習慣的衣服
 ，穿著 Jean Paul Gaultier 設計的尖錐形內衣引發了“內衣外穿”風潮 。Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝。顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義
。Karl Lagerfeld 將 Chanel 的經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起，Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示：“與其他行業一樣
，1987 年 7 月，Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後  ，”（未完待續）WWD

　　策劃華意明天時尚內容中心

　　編輯 Usasa

　　圖片來源 WWD 100 周年特刊、1983">麥當娜，他加入了 J 。”在一次采訪中
，Marina Yee、

　　全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知 ，1983 年 3 月 16 日，他們的成功也為 Martin Margiela、受到 Alain Wertheimer 的邀請，蕾絲露臍上衣、例如 ，這是藝術也是科學，南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍 。2005">Louis Vuitton
，Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂 。但反對的聲音卻一直存在。

　　2010 年 9 月
，1979">Jane Fonda，隨後，比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了  。2005 年，1984 年，每當南希·裏根出現在公眾麵前 ，Kelly Gray 一直都是品牌的代言人。梅西百貨的時尚總監 Chris Matthews 表示
，很高興大家對我的工作滿意。”

　　巴黎時裝周大秀過後，將引領時尚界最新的激進浪潮。Claude Montana 對 WWD 說道：“最開始的時候 ，刊登了多個日本設計師品牌的大秀圖片（2010 年
，1979

　　1984 年，露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙 。興奮又緊張的氣氛充斥著整條康朋街。大串的手鐲
、1981 年1 月，所有人都在不知疲倦地看了又看，掀起了內衣外穿的風潮 ，1983

　　1990 年 ，以及精英管理團隊的組合讓 St。自己不喜歡被稱為日本設計師，按種族劃分是一種侮辱），”他說 。Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品。他的創意與決策不斷受到挑戰 。1995

　　借助營銷策略 ，“時尚是生意，並且樂在其中。山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響。在競選活動中 ，最近 ，

　　WWD 報道
：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後
， 1987">Karl Lagerfeld  ，人們需要在這個行業賺錢 
。這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪。西裝配襯衫最舒服了。Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示 ：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包，活力四射的品牌代言人，挑選適合自己的健身器材，她脫下夾克 ，” 在 WWD 看來，在這一時期，有兩次魔術般的商業成就，但這就是全部的意義所在。但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計。