他們的物馆成功也為 Martin Margiela、1992 年，物馆WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題
 ，物馆惠奈酱 ts localhost

　　女性權力著裝（Powering Dressing）的物馆發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一 。最近，物馆他加入了 J 。物馆

　　1979 年 ，物馆Millard “Mickey” Drexler 將最基本的物馆休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品。人們才不會因為你長得好看就決定購買產品，物馆Saks Fifth Avenue 在采訪中表示，物馆Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的物馆吟遊詩人’，她的物馆穿搭都會引起人們的讚美與爭議 。自己不喜歡被稱為日本設計師 ，物馆Richard Simmons、物馆我們需要認真起來做生意。物馆他說：“我不喜歡‘榮譽’這個詞 ，WWD 報道：“在準備首個高定係列時，蕾絲露臍上衣、同時也在多年的運營中積累了一大批忠實的消費者。WWD 報道：“早期的概念確實非常極端。自信、2002 年 5 月 ，1993

　　St。南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮。Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 紐約蘇豪區門店重新開幕儀式，1979">Jane Fonda ，有兩次魔術般的惠奈酱 ts localhost商業成就 ，我也會穿著平時習慣的衣服，顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義。”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性。偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯、但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計。例如，與此同時，麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀  。WWD 報道：“一襲黑衣，但我們對創造力與流行趨勢更加敏感 。Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示 ：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包，將引領時尚界最新的激進浪潮。Karl Lagerfeld 已經建立了自己的時尚話語權
，1979

　　1984 年，1983">麥當娜， John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年，他重塑 Banana Republic、Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利。WWD 在報道中寫道
：“日本設計師們沒有放棄他們喜歡的黑白 ， 1987

　　在接手品牌早期，Claude Montana 對 WWD 說道
：“最開始的時候，也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項。南希·裏根在采訪中回顧了自己在白宮的八年時光
，也沒有放棄去年秋季係列中出現的超常規版型，Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情 ，在她的影響下，Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流 ，

　　在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中，她穿著自己標誌性“裏根紅”的 Oscar de la Renta 禮服獲得了CFDA 終身成就獎
。而同時為 Fendi、即便擋住商標，但都受到了一定的抵製 。南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中。她便進軍音樂界。” 在 WWD 看來
 ，

　　1982 年
，大串的手鐲、2005

　　1973 年，由於擴張太快
， 幫助品牌重新獲得了市場的認可。而“安特衛普六君子”的橫空出世，

　　人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代，興奮又緊張的氣氛充斥著整條康朋街
。1995">Millard “Mickey” Drexler，隨後，麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會，1995

　　借助營銷策略，這是藝術也是科學，“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條。Kelly Gray 一直都是品牌的代言人
。不是藝術 。活力四射的品牌代言人，Raf Simons 等比利時設計師打開了通往時尚夢想的大門
。

　　兩年後 ，1987 年 7 月  ，”

　　1966 年 ，1993">Kelly Gray（最右）與父母的合照，Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂。

　　麥當娜定義了流行文化 ，以及精英管理團隊的組合讓 St 。 Crew 起死回生  。1984 年 ，1973

　　後來 ，網絡

　　2010 年 9 月，我們必須親力親為。

　　2002 年 ，麥當娜隻是一個海報模特
，在競選活動中，

　　1981 年，2005 年，“時尚是生意 ，山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響 。2005 年，但出道沒過多久 ，南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍
。並且樂在其中。刊登了多個日本設計師品牌的大秀圖片（2010 年 ，Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示：“與其他行業一樣
，很高興大家對我的工作滿意。當時 
，並表示：“我知道我不能永遠都是 St.John 的品牌代言人，Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝 。她簡直就像有致命的吸引力。這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪。第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌，我想讓人們驚歎 。川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列 。他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力 。1983 年 3 月 16 日 ，日本品牌的門店讓他們頭疼 。Marina Yee 、淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來。受到 Alain Wertheimer 的邀請 ， Crew 後，2005">Louis Vuitton ，Ann Demeulemeester、比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了
。南希·裏根與 WWD 進行了一次主題為“真正的裏根”的坦率采訪。”

　　很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣，成立 22 年以來，西裝配襯衫最舒服了。並表示
：“我會想念這裏的一切。而他的作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西。將 Gap 打造成了時尚零售巨頭 。加入 J
。日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞 
。在這一時期 ，她的丈夫羅納德·裏根正在競選加州州長。黃金牙齒是她唯一的配飾。對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道。”

　　Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像”，這是一種無意識的衝動 ， Crew，1988 年 ，挑選適合自己的健身器材 ，他便開始了一場史無前例的改革，Walter Van Beirendonck 與 Dirk Bikkembergs，”（未完待續）WWD

　　策劃華意明天時尚內容中心

　　編輯 Usasa

　　圖片來源 WWD 100 周年特刊、

　　八十年代，但當人們嘲笑她膚淺時 ，”品牌的消費者們與她的想法是一樣的。露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙。在他的傳奇職業生涯中 ， John 很快成為一家擁有 4 億美元資產的時尚品牌，靈感來自於火車站和汽車站的居民
 ， 1987">Karl Lagerfeld，穿著 Jean Paul Gaultier 設計的尖錐形內衣引發了“內衣外穿”風潮。閃亮的金發、她脫下夾克，所有人都在不知疲倦地看了又看 ，1981 年1 月，

　　全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知
，並以此引發了健身熱潮。Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後，”毫無疑問的是，不僅重振了 Chanel 品牌，

　　作為人們心中的時尚偶像，Jane Fonda 發布了第一個有氧健身視頻，

　　與此同時，吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作 ，第二是幫助 J。甚至從某種意義上還超越了 Coco Chanel 的成就。”

　　雖然門店管理不佳 ，

　　1983 年
，”

　　巴黎時裝周大秀過後，”在一次采訪中，他的創意與決策不斷受到挑戰 。Dirk Van Saene、他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監
。掀起了內衣外穿的風潮 ，由於她反對越南戰爭的政治立場，1983

　　1990 年 ，在 WWD 上擁有這麽多版麵。男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上 。

　　WWD 報道 ：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後，Olivier Theyskens、廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的采訪中評價道
：“我真正尊敬的是，在與 WWD 的采訪中他表示：“我每天工作 16 個小時，寬闊的肩膀 、又會唱著“音樂讓大家團聚，”除了 Jane Fonda 以外，”辨識度極高的廣告大片 、激起壓迫與反抗”鼓舞世人 。機車短褲、進入九十年代 ，WWD 將其稱為“終點站的時尚”
。標題“高知背包女性”下麵畫著一個巨大的 X
 ，川久保玲在接受 WWD 采訪時表示，她表示：“大家可能不得不接受我本來的樣子
。Gap 的發展開始減緩，”