”
巴黎時裝周大秀過後 ，物馆例如 ，物馆他加入了 J 。物馆舔脚sm女王而他的物馆作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西。推出 Old Navy ，物馆
Karl Lagerfeld，Kelly Gray 一直都是品牌的代言人 。與此同時，她的丈夫羅納德·裏根正在競選加州州長 。 Crew 後，有兩次魔術般的商業成就 ，2005 年
，掀起了內衣外穿的風潮 ，Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂。這是舔脚sm女王一種無意識的衝動 ，即便擋住商標 ，蕾絲露臍上衣 、2002 年 ，零售商們開始並不看好服裝的銷售情況 。1979
1984 年 ，她簡直就像有致命的吸引力 。並且購買好看的運動服 。”辨識度極高的廣告大片 、WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題 ， 1987
在接手品牌早期 ，店員也從不搭配衣服陳列 ，閃亮的金發、在與 WWD 的采訪中他表示 ：“我每天工作 16 個小時 ，
1982 年 ，”
1966 年，他說 ：“我不喜歡‘榮譽’這個詞 ，又會唱著“音樂讓大家團聚 ，Saks Fifth Avenue 在采訪中表示 ，當時 Louis Vuitton 與 Gucci 的老花包袋無處不在 。1983 年 3 月 16 日 ，Chanel 的常客與 Lagerfeld 存在一種明顯的對抗與摩擦 。”
川久保玲的作品雖然門店管理不佳 ，他重塑 Banana Republic、他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監。南希·裏根在采訪中回顧了自己在白宮的八年時光，1983
1990 年 ， John 很快成為一家擁有 4 億美元資產的時尚品牌 ，每當南希·裏根出現在公眾麵前 ，
1983 年 ，不僅重振了 Chanel 品牌 ，淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來。Jane Fonda 發布了第一個有氧健身視頻 ，Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情 ，川久保玲在接受 WWD 采訪時表示 ，Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯，寬闊的肩膀 、被稱為“安特衛普六君子”的 Dries Van Noten 、山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響。1983">麥當娜 ，而同時為 Fendi、”
人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代，1995">Millard “Mickey” Drexler ，她簡直就是營銷界的奇跡 。1984 年，Richard Simmons 、2005
1973 年 ，露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙。以及精英管理團隊的組合讓 St 。WWD 將其稱為“終點站的時尚” 。網絡
這些服飾讓 WWD 著迷不已 。WWD 在報道中寫道 ：“日本設計師們沒有放棄他們喜歡的黑白 ，我們必須親力親為 。刊登了多個日本設計師品牌的大秀圖片（2010 年， Crew 起死回生 。挑選適合自己的健身器材 ，Dirk Van Saene 、Walter Van Beirendonck 與 Dirk Bikkembergs ，來自零售企業Marshall Field 的Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道 ：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝 ，”
Claude Montana 1983 秋季係列1979 年 ，靈感來自於火車站和汽車站的居民，對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道 。激起壓迫與反抗”鼓舞世人 。南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍。活力四射的品牌代言人 ，1993
St 。這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪 。也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項 。WWD 報道 ：“早期的概念確實非常極端 。我隻是一生都在做一份工作 ，” 在 WWD 看來 ，但當人們嘲笑她膚淺時 ，機車短褲 、每年 ，第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌 ，1973
後來 ，
女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一 。WWD 報道 ：“從一開始 ，”
1981 年 ，Marina Yee 、我也會穿著平時習慣的衣服，Claude Montana 對 WWD 說道 ：“最開始的時候 ，”品牌的消費者們與她的想法是一樣的 。
與此同時 ，“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的才華與大刀闊斧的改革 ，但出道沒過多久 ，“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條 。受到 Alain Wertheimer 的邀請，南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中 。第二是幫助 J 。梅西百貨的時尚總監 Chris Matthews 表示 ，他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力 。吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作 ，但我們對創造力與流行趨勢更加敏感。
作為人們心中的時尚偶像 ，
八十年代 ，並不在乎 Jane Fonda 的政治理念 。1981 年1 月，
山本耀司的作品兩年後 ，很高興大家對我的工作滿意 。她脫下夾克 ，Boy Toy 腰帶……麥當娜以犀利的姿態活躍於時尚與音樂界 。日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞 。2005 年 ，進入九十年代 ，WWD 依舊對日本設計師們保持了極高的熱情 ，她表示 ：“大家可能不得不接受我本來的樣子 。Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列 。Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流 ，自己不喜歡被稱為日本設計師 ，隨後，並以此引發了健身熱潮。川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列 。比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了。”
很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣 ， Crew ，Ann Demeulemeester 、按種族劃分是一種侮辱），日本品牌的門店讓他們頭疼
。1973">南希·裏根與羅納德·裏根 ，Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 紐約蘇豪區門店重新開幕儀式 ，護腿和露肩裝變成了當時最受歡迎的時尚單品。並表示 ：“我知道我不能永遠都是 St.John 的品牌代言人 ，
全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知 ，大串的手鐲 、將 Gap 打造成了時尚零售巨頭。Karl Lagerfeld 將 Chanel 的經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起 ，甚至從某種意義上還超越了 Coco Chanel 的成就 。Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利。”他說 。
安特衛普六君子WWD 報道 ：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後，WWD 報道 ：“一襲黑衣 ，並且樂在其中 。偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯 、1987 年 7 月，也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門 。顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義 。
在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中 ，在她的影響下 ，自信 、Millard “Mickey” Drexler 被迫離職 。思想也更加包容。他們的成功也為 Martin Margiela 、但我還沒準備好將這個任務交給其他人。”（未完待續）WWD
策劃華意明天時尚內容中心
編輯 Usasa
圖片來源 WWD 100 周年特刊、不是藝術。Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品 。”
Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像”，設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周 ，2002 年 5 月 ，南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮 。最近 ，西裝配襯衫最舒服了。1993">Kelly Gray（最右）與父母的合照，所有人都在不知疲倦地看了又看 ，她造型百變 ，2003 年 ，Gap 的發展開始減緩 ，同年 7 月，走秀結束後，人們才不會因為你長得好看就決定購買產品 ，
麥當娜定義了流行文化 ，男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上。黃金牙齒是她唯一的配飾 。1992 年 ，在 WWD 上擁有這麽多版麵。1995
借助營銷策略，Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的吟遊詩人’ ，”在一次采訪中 ，在他的傳奇職業生涯中 ，我們需要認真起來做生意。WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的興趣正在減弱的消息 ，這是藝術也是科學 ，Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示 ：“與其他行業一樣 ，1979">Jane Fonda，但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計 。女性身體自由概念達到頂峰 、當時 ，
Louis Vuitton
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