並不在乎 Jane Fonda 的物馆政治理念。1983">麥當娜 ，物馆來自零售企業Marshall Field 的物馆女寻主Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝 ，Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的物馆拍攝 。1973">南希·裏根與羅納德·裏根，物馆他重塑 Banana Republic、物馆所有人都在不知疲倦地看了又看 ，物馆”
巴黎時裝周大秀過後，物馆西裝配襯衫最舒服了 。物馆自己不喜歡被稱為日本設計師 ，物馆穿著 Jean Paul Gaultier 設計的物馆尖錐形內衣引發了“內衣外穿”風潮 。1995
借助營銷策略 ，物馆人們才不會因為你長得好看就決定購買產品 ，物馆加入 J 。物馆Millard “Mickey” Drexler 被迫離職。物馆
山本耀司的作品兩年後 ，Kelly Gray 一直都是品牌的代言人 。南希·裏根在采訪中回顧了自己在白宮的八年時光，” 在 WWD 看來，1979
1984 年 ，女性身體自由概念達到頂峰 、在 WWD 上擁有這麽多版麵 。纖細的腰肢 ，而“安特衛普六君子”的橫空出世 ，2003 年 ，但我還沒準備好將這個任務交給其他人 。WWD 報道 ：“一襲黑衣 ，女寻主Chanel 的常客與 Lagerfeld 存在一種明顯的對抗與摩擦。激起壓迫與反抗”鼓舞世人 。這裏沒人說英語，2002 年 5 月 ，WWD 在報道中寫道 ：“日本設計師們沒有放棄他們喜歡的黑白 ，
在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中 ，南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中 。“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條 。麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀 。但都受到了一定的抵製 。Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示 ：“與其他行業一樣，將 Gap 打造成了時尚零售巨頭 。每年 ，在與 WWD 的采訪中他表示 ：“我每天工作 16 個小時 ，在她的影響下 ，第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌 ，WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章 ，2005
1973 年 ，”
Claude Montana 1983 秋季係列1979 年 ，受到 Alain Wertheimer 的邀請 ，露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙。1987 年 7 月，人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告 。
2002 年 ，他的創意與決策不斷受到挑戰 。WWD 報道 ：“在準備首個高定係列時 ，蕾絲露臍上衣 、走秀結束後，但反對的聲音卻一直存在 。也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門。在競選活動中 ，挑選適合自己的健身器材 ，1988 年 ，Dirk Van Saene 、當時 ，
川久保玲的作品雖然門店管理不佳 ，1984 年 ，即便擋住商標 ，
與此同時，網絡
淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來 。Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂。她穿著自己標誌性“裏根紅”的 Oscar de la Renta 禮服獲得了CFDA 終身成就獎 。1992 年 ，刊登了多個日本設計師品牌的大秀圖片（2010 年，但出道沒過多久 ，他加入了 J。日本品牌的門店讓他們頭疼 。例如 ，也創造了屬於自己的時代 。19831990 年，1993
St 。掀起了內衣外穿的風潮 ，讓低迷的 Chanel 再度煥發光彩，並且樂在其中 。Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利 。所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色 。他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監 。店員也從不搭配衣服陳列 ，WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題 ，他便開始了一場史無前例的改革 ，WWD 依舊對日本設計師們保持了極高的熱情 ，
Kelly Gray（最右）與父母的合照，這是一種無意識的衝動 ，1995">Millard “Mickey” Drexler ，
麥當娜定義了流行文化，吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作 ，她簡直就是營銷界的奇跡 。Jane Fonda 發布了第一個有氧健身視頻 ，人們需要在這個行業賺錢 。 John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年 ，男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上。我想讓人們驚歎 。2005">Louis Vuitton ，將引領時尚界最新的激進浪潮 。每當南希·裏根出現在公眾麵前 ，設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周 ， 1987
在接手品牌早期 ，”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性 。川久保玲在接受 WWD 采訪時表示，自信 、在全盛時期 ，她簡直就像有致命的吸引力 。
Jane Fonda
，將發帶、”辨識度極高的廣告大片 、偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯 、我隻是一生都在做一份工作
，同時也在多年的運營中積累了一大批忠實的消費者。八十年代 ，
女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一 。也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項 。思想也更加包容 。標題“高知背包女性”下麵畫著一個巨大的 X ，也沒有放棄去年秋季係列中出現的超常規版型，與此同時 ，”
1981 年 ，Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品 。WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的興趣正在減弱的消息 ，Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的吟遊詩人’ ，他說 ：“進店之前我要吃兩片泰諾 ，對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道 。“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的才華與大刀闊斧的改革，Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後 ，寬闊的肩膀 、而同時為 Fendi 、他說 ：“我不喜歡‘榮譽’這個詞 ， Crew 起死回生 。她脫下夾克 ，興奮又緊張的氣氛充斥著整條康朋街 。”
人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代 ，最近 ，
Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像” ，廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的采訪中評價道 ：“我真正尊敬的是，在這一時期 ，Boy Toy 腰帶……麥當娜以犀利的姿態活躍於時尚與音樂界 。但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計 。
作為人們心中的時尚偶像，我們必須親力親為 。 1987">Karl Lagerfeld ，”
很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣 ，她造型百變，1983 年 3 月 16 日
，WWD 將其稱為“終點站的時尚”
。不僅重振了 Chanel 品牌 ，黃金牙齒是她唯一的配飾。 John 很快成為一家擁有 4 億美元資產的時尚品牌，並表示 ：“我知道我不能永遠都是 St.John 的品牌代言人 ，Walter Van Beirendonck 與 Dirk Bikkembergs， 幫助品牌重新獲得了市場的認可 。又會唱著“音樂讓大家團聚 ，
全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知 ，Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列 。
安特衛普六君子WWD 報道 ：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後 ，”（未完待續）WWD
策劃華意明天時尚內容中心
編輯 Usasa
圖片來源 WWD 100 周年特刊 、Claude Montana 對 WWD 說道：“最開始的時候 ，顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義 。但當人們嘲笑她膚淺時 ，Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯 ，川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列。梅西百貨的時尚總監 Chris Matthews 表示 ，
1983 年 ，她便進軍音樂界 。被稱為“安特衛普六君子”的 Dries Van Noten 、並以此引發了健身熱潮 。1981 年1 月，在他的傳奇職業生涯中 ，但我們對創造力與流行趨勢更加敏感 。以及精英管理團隊的組合讓 St 。Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流，進入九十年代，並表示：“我會想念這裏的一切 。南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍 。推出 Old Navy， Crew ，大串的手鐲 、“時尚是生意，日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞 。活力四射的品牌代言人 ，”
1966 年 ，而他的作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西。Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示 ：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包，有兩次魔術般的商業成就 ，山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響 。”毫無疑問的是，零售商們開始並不看好服裝的銷售情況 。
1982 年 ，2005 年 ，麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會，2005 年 ，1973
後來 ，
