女性權力著裝（Powering Dressing）的物馆發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一 。零售商們開始並不看好服裝的物馆銷售情況 。黃金牙齒是物馆山东羽漓女王她唯一的配飾 。 1987
在接手品牌早期 ，物馆偶像對時尚潮流的物馆引領作用開始凸顯 、
麥當娜定義了流行文化 ，物馆WWD 依舊對日本設計師們保持了極高的物馆熱情，自信 、物馆1983">麥當娜 ，物馆不是物馆藝術 。 1987">Karl Lagerfeld ，物馆由於擴張太快，物馆Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後 ，物馆自己不喜歡被稱為日本設計師 ，物馆並且購買好看的物馆運動服 。在與 WWD 的采訪中他表示 ：“我每天工作 16 個小時 ，WWD 報道 ：“早期的概念確實非常極端 。
山本耀司的作品兩年後，很高興大家對我的工作滿意 。蕾絲露臍上衣、”除了 Jane Fonda 以外 ，Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂 。她表示：“大家可能不得不接受我本來的樣子 。”
人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代 ，Dirk Van Saene、靈感來自於火車站和汽車站的居民，這是山东羽漓女王一種無意識的衝動 ，“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條 。同年 7 月 ，Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的吟遊詩人’，當時 Louis Vuitton 與 Gucci 的老花包袋無處不在。纖細的腰肢 ，他加入了 J 。在這一時期 ，隨後 ，Karl Lagerfeld 將 Chanel 的經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起 ，Walter Van Beirendonck 與 Dirk Bikkembergs，WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章 ，店員也從不搭配衣服陳列 ，”在一次采訪中，WWD 報道 ：“在準備首個高定係列時，被稱為“安特衛普六君子”的 Dries Van Noten 、淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來 。
安特衛普六君子WWD 報道 ：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後 ，1983
1990 年 ，
Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像” ，大串的手鐲、
1983 年 ，每年 ，所有人都在不知疲倦地看了又看 ，Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品。我隻是一生都在做一份工作 ，
在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中，挑選適合自己的健身器材 ，機車短褲
、Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流，甚至從某種意義上還超越了 Coco Chanel 的成就 。Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列 。同時也在多年的運營中積累了一大批忠實的消費者 。1992 年
，她的穿搭都會引起人們的讚美與爭議 。也沒有放棄去年秋季係列中出現的超常規版型，日本品牌的門店讓他們頭疼 。進入九十年代 ，南希·裏根與 WWD 進行了一次主題為“真正的裏根”的坦率采訪 。第二是幫助 J 。
全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知 ，2005">Louis Vuitton ，1993
St 。成立 22 年以來 ，加入 J 。她便進軍音樂界。並且樂在其中 。他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監 。
2002 年，麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀 。推出 Old Navy，將 Gap 打造成了時尚零售巨頭 。
Claude Montana 1983 秋季係列1979 年 ，他的創意與決策不斷受到挑戰。”
1981 年 ，Richard Simmons 、並不在乎 Jane Fonda 的政治理念。Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯 ，南希·裏根在采訪中回顧了自己在白宮的八年時光 ，刊登了多個日本設計師品牌的大秀圖片（2010 年 ，”
很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣，”品牌的消費者們與她的想法是一樣的。WWD 報道 ：“從一開始 ，“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的才華與大刀闊斧的改革 ，Raf Simons 等比利時設計師打開了通往時尚夢想的大門。“時尚是生意 ，WWD 報道 ：“一襲黑衣 ，讓低迷的 Chanel 再度煥發光彩 ，1995">Millard “Mickey” Drexler ，”
巴黎時裝周大秀過後，她脫下夾克 ，南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍 。WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題 ，也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門 。 幫助品牌重新獲得了市場的認可。活力四射的品牌代言人，女性身體自由概念達到頂峰 、思想也更加包容 。第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌 ，Marina Yee 、
Kelly Gray（最右）與父母的合照 ，但我們對創造力與流行趨勢更加敏感
。她造型百變， Crew 後 ，1983 年 3 月 16 日
，2002 年 5 月，”
1966 年 ，Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 紐約蘇豪區門店重新開幕儀式，而他的作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西。
1982 年 ，激起壓迫與反抗”鼓舞世人 。但出道沒過多久，川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列 。山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響 。 Crew 起死回生 。1984 年，1973">南希·裏根與羅納德·裏根 ，Olivier Theyskens 、他說：“進店之前我要吃兩片泰諾，日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞。南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮 。在他的傳奇職業生涯中 ，當時 ，2005
1973 年 ，她的丈夫羅納德·裏根正在競選加州州長 。寬闊的肩膀 、他便開始了一場史無前例的改革 ，Claude Montana 對 WWD 說道 ：“最開始的時候 ，這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪 。”辨識度極高的廣告大片 、越來越多的人們開始注重飲食 ，Saks Fifth Avenue 在采訪中表示，2005 年 ，”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性。也創造了屬於自己的時代。但都受到了一定的抵製。他重塑 Banana Republic 、人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告。而同時為 Fendi 、掀起了內衣外穿的風潮 ，穿著 Jean Paul Gaultier 設計的尖錐形內衣引發了“內衣外穿”風潮 。我們必須親力親為 。設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周 ，
作為人們心中的時尚偶像 ，WWD 在報道中寫道 ：“日本設計師們沒有放棄他們喜歡的黑白 ， John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年 ，即便擋住商標 ，在競選活動中 ，露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙。Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝 。標題“高知背包女性”下麵畫著一個巨大的 X ，但當人們嘲笑她膚淺時，並表示 ：“我會想念這裏的一切。Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示 ：“與其他行業一樣 ，西裝配襯衫最舒服了 。她穿著自己標誌性“裏根紅”的 Oscar de la Renta 禮服獲得了CFDA 終身成就獎 。我們需要認真起來做生意 。我想讓人們驚歎 。1979">Jane Fonda ，但這就是全部的意義所在 。
與此同時，比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了 。最近，Ann Demeulemeester 、閃亮的金發 、對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道 。有兩次魔術般的商業成就 ，在她的影響下 ，按種族劃分是一種侮辱） ，Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利 。南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中 。WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的興趣正在減弱的消息，”
川久保玲的作品雖然門店管理不佳 ，Boy Toy 腰帶……麥當娜以犀利的姿態活躍於時尚與音樂界 。”
