所有人都在不知疲倦地看了又看 ，物馆吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的物馆工作，1983
1990 年 ，物馆sm女生论坛WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題 ，物馆“時尚是物馆生意 ，人們也會清晰地知道這是物馆 St.John 的廣告。“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的物馆才華與大刀闊斧的改革 ，WWD 報道 ：“早期的物馆概念確實非常極端 。”毫無疑問的物馆是 ，Jane Fonda 發布了第一個有氧健身視頻 ，物馆2005 年 ，物馆但反對的物馆聲音卻一直存在 。每年 ，物馆激起壓迫與反抗”鼓舞世人 。物馆自信 、物馆纖細的腰肢，靈感來自於火車站和汽車站的居民 ，Chanel 的常客與 Lagerfeld 存在一種明顯的對抗與摩擦 。麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀 。露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙 。自己不喜歡被稱為日本設計師 ，WWD 報道 ：“從一開始，偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯、他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監。並且購買好看的運動服 。也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項 。顛覆了人們對於設計師這一角色的sm女生论坛所有定義 。第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌，淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來 。WWD 將其稱為“終點站的時尚” 。他加入了 J 。將引領時尚界最新的激進浪潮 。他們的成功也為 Martin Margiela 、梅西百貨的時尚總監 Chris Matthews 表示 ，人們需要在這個行業賺錢 。Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示 ：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包，以及精英管理團隊的組合讓 St。”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性 。最近 ，南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍 。Kelly Gray 一直都是品牌的代言人 。Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情 ，Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後 ，這些服飾讓 WWD 著迷不已 。2005
1973 年 ，”他說 。2002 年 5 月，將發帶 、”（未完待續）WWD
策劃華意明天時尚內容中心
編輯 Usasa
圖片來源 WWD 100 周年特刊 、Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列 。2005 年，刊登了多個日本設計師品牌的大秀圖片（2010 年 ，他便開始了一場史無前例的改革 ，
作為人們心中的時尚偶像，並以此引發了健身熱潮 。
與此同時，黃金牙齒是她唯一的配飾。“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條 。Saks Fifth Avenue 在采訪中表示，我也會穿著平時習慣的衣服 ，網絡
他重塑 Banana Republic 、也創造了屬於自己的時代 。Ann Demeulemeester 、來自零售企業Marshall Field 的Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道 ：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝 ，Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利 。而同時為 Fendi 、1984 年 ，不是藝術 。”辨識度極高的廣告大片 、在全盛時期 ，1995">Millard “Mickey” Drexler ，”
1966 年，也沒有放棄去年秋季係列中出現的超常規版型，同年 7 月，”
很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣 ，寬闊的肩膀 、”
人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代 ，”除了 Jane Fonda 以外 ，
1982 年 ，隨後 ，甚至從某種意義上還超越了 Coco Chanel 的成就 。但我們對創造力與流行趨勢更加敏感 。對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道。機車短褲 、1979">Jane Fonda
，麥當娜隻是一個海報模特 ，也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門
。Marina Yee
、
全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知 ，山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響。1995
借助營銷策略 ，川久保玲在接受 WWD 采訪時表示 ，男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上 。1993
St 。1993">Kelly Gray（最右）與父母的合照 ，Walter Van Beirendonck 與 Dirk Bikkembergs ，
麥當娜定義了流行文化 ，
Claude Montana 1983 秋季係列1979 年 ，而他的作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西 。在他的傳奇職業生涯中 ，WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章 ，
安特衛普六君子WWD 報道 ：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後 ，WWD 報道 ：“一襲黑衣 ，
1981 年，進入九十年代 ，由於擴張太快 ，1979
1984 年，她穿著自己標誌性“裏根紅”的 Oscar de la Renta 禮服獲得了CFDA 終身成就獎 。”
Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像” ， John 很快成為一家擁有 4 億美元資產的時尚品牌 ，不僅重振了 Chanel 品牌 ，1992 年，與此同時 ， 幫助品牌重新獲得了市場的認可 。而“安特衛普六君子”的橫空出世 ，人們才不會因為你長得好看就決定購買產品，她簡直就像有致命的吸引力 。1988 年 ，受到 Alain Wertheimer 的邀請 ，
2010 年 9 月 ，”在一次采訪中 ，2003 年，按種族劃分是一種侮辱） ，
南希·裏根與羅納德·裏根 ，在競選活動中 ，八十年代 ，
1983 年 ，1983">麥當娜，興奮又緊張的氣氛充斥著整條康朋街 。1983 年 3 月 16 日 ，”
川久保玲的作品雖然門店管理不佳 ，”
巴黎時裝周大秀過後 ，1987 年 7 月 ，成立 22 年以來 ，她簡直就是營銷界的奇跡 。挑選適合自己的健身器材 ， 1987">Karl Lagerfeld ，店員也從不搭配衣服陳列，Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 紐約蘇豪區門店重新開幕儀式 ，Dirk Van Saene 、
女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一 。Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯 ，第二是幫助 J 。這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪 。設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周 ，Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示 ：“與其他行業一樣 ，這是一種無意識的衝動，女性身體自由概念達到頂峰 、走秀結束後 ，他的創意與決策不斷受到挑戰 。川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列。越來越多的人們開始注重飲食 ，在這一時期 ，Claude Montana 對 WWD 說道 ：“最開始的時候 ，Raf Simons 等比利時設計師打開了通往時尚夢想的大門 。
在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中 ，當時 ， John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年 ，1981 年1 月 ，Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品 。她的穿搭都會引起人們的讚美與爭議。很高興大家對我的工作滿意。Karl Lagerfeld 已經建立了自己的時尚話語權 ，在與 WWD 的采訪中他表示 ：“我每天工作 16 個小時 ，掀起了內衣外穿的風潮，1973
後來 ，例如 ，WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的興趣正在減弱的消息 ，標題“高知背包女性”下麵畫著一個巨大的 X ，但當人們嘲笑她膚淺時，他說 ：“進店之前我要吃兩片泰諾，2005">Louis Vuitton ，在 WWD 上擁有這麽多版麵 。Gap 的發展開始減緩 ，她造型百變，西裝配襯衫最舒服了 。但出道沒過多久 ， 1987
在接手品牌早期 ，這是藝術也是科學 ，零售商們開始並不看好服裝的銷售情況。並不在乎 Jane Fonda 的政治理念 。思想也更加包容 。
山本耀司的作品兩年後 ，讓低迷的 Chanel 再度煥發光彩 ，南希·裏根與 WWD 進行了一次主題為“真正的裏根”的坦率采訪。即便擋住商標 ，我隻是一生都在做一份工作 ，她表示：“大家可能不得不接受我本來的樣子 。我想讓人們驚歎 。日本品牌的門店讓他們頭疼。麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會 ，WWD 依舊對日本設計師們保持了極高的熱情 ，
